分析师/智涵
7月20日WAIC收官日，万兴科技联合生数科技举办的AI影视专场论坛上，出现了一个略显"不合常理"的场景：一家做AI视频工具的软件公司，宣布要投资亿级资金、孵化10000+部剧。
工具公司投内容，这在软件行业并不常见。但如果把它放进今天全球影视产业的坐标系里看，这个动作就变得极其合理——甚至可以说，是必然。
论坛现场，万兴科技一口气发布了三件事："万剧出海创投计划"、"万剧出海共创联盟"正式成立、首届AIGC影视内容创投大赛启动。本文试图回答的是：这套组合拳打的是什么牌？它背后的产业判断是否成立？以及，对创作团队意味着什么？
要理解这套动作，先要理解万兴科技董事长吴太兵在论坛演讲中给出的一个前提判断。
他引用了一组结构性数据：Digital i在19个非美国市场的样本研究显示，主要流媒体市场的内容来源正在发生逆转——美国制作内容的观看时长占比从2020Q1的52%降至45%，而非美国制作内容从37%升至45%，两者已基本持平；Netflix接近三分之一的观看量来自非英语内容，其内容库提供约33种字幕语言、36种配音语言。
更有说服力的是案例：韩国的《鱿鱼游戏》成为全球观看Top10，西班牙的《纸牌屋》（原文列举）成为全球现象级剧集，德国的《西线无战事》斩获奥斯卡并在190多个国家/地区上线。
结论是：全球影视内容正从"美国生产、全球消费"走向"区域生产、全球流动"；全球不是一个市场，而是五大区域影视生态——"全球化不是用一套内容覆盖全世界，而是进入不同区域的内容生态"。
这个判断为什么重要？因为它决定了中国团队出海的姿势。如果全球是一个市场，那么出海就是"把最好的内容翻译出去"；如果全球是多个生态，那么出海就是"用当地的语法讲故事"。前者拼产能，后者拼本地化能力——而后者恰恰是单个中小团队最难独立完成的。
把上述判断落到具体的团队身上，就是一道非常具体的算术题。
一支想做出海的AI短剧团队，需要凑齐五张牌：剧本（要本地化重构而非翻译）、制作（要撑得起多语种多版本量产）、本地化（审美、口型、文化语境）、发行（对接海外平台规则）、资金（启动与试错成本）。
每一张都不便宜。
先看剧本。行业数据显示，本土剧的投放ROI约为译制剧的2.5倍，本土剧占比预计将从两成升至四成以上——这意味着简单翻译的路径正在失效，而真正的本地化重构需要理解目标市场的人物关系、情绪节奏与爽点结构，传统方式下一个编剧要做10-15天。
再看资金。海外市场诱惑很大——2025年海外微短剧市场规模约40亿美元，App双端内购收入20.3亿美元、同比增长115.3%，ReelShort、DramaBox的年内购收入均在3亿美元量级。但投放和试错同样烧钱，多数中小团队根本没有第一发子弹。
最后看发行。海外平台的规则、分成、审核标准各不相同，一个从没出过海的团队，光是摸清门道就要交足学费。
五张牌里，工具能解决的是"制作"和"本地化"，而"剧本IP""发行""资金"三张，历来在工具公司的能力边界之外。
这正是万兴科技这套组合拳想要回答的问题。
论坛现场发布的"万剧出海创投计划"，核心是三句话：计划投资亿级资金，孵化10000+部剧，给予算力Token投资，从内容到发行变现，全链路赋能出海创投项目孵化。
拆开看有三层含义。
其一，资金。亿级资金池针对的是中小团队"没有第一发子弹"的困境。对一支已经具备制作能力、但缺乏出海启动资金的团队来说，这笔钱解决的是从0到1的临门一脚。
其二，算力Token投资。这是这个计划最有AI时代特色的设计。在AI内容生产中，算力Token是刚性成本——DataEye的数据显示，正是因为Token涨价等因素，今年4-5月AI剧漫剧的广告日耗曾从高位下滑至1.3-1.5亿水平。用算力代替部分现金投资，既降低了平台的资金压力，也精准命中了创作团队最真实的成本痛点。
其三，全链路赋能。从内容到发行变现——这意味着计划不止于投钱，而是把发行渠道和变现路径一并纳入。对创作团队而言，这才是比资金更稀缺的资源。
10000+部剧这个数量级也值得注意。它显然不是精品孵化的逻辑，而是产业基础设施的逻辑——用规模化的孵化，去撬动一个新兴市场的供给侧。
如果说创投计划解决的是资源问题，那么"万剧出海共创联盟"的成立，解决的是组织问题。
联盟这种形式在产业界并不新鲜，但在AI影视这个新兴赛道，它的意义在于确立了一件事：AI影视出海不是一家公司能干成的事。
从产业链看，一部出海AI短剧需要串起IP方、制作方、技术方、发行方、投资方——这五方在传统模式下是线性的甲乙方关系，效率损耗极大。联盟的价值在于把线性关系变成网状关系：IP方能提前知道什么题材适合AI制作，制作方能提前拿到发行方的市场反馈，技术方能根据真实生产需求迭代产品。
这与万兴科技此前的实践一脉相承。在模型层，其与生数科技建立"模型-工具-用户"三方共创机制；在内容层，战略投资灵漫快创，双方深度共创产出全平台累计百亿级播放、爆款率稳定30%的成绩。共创联盟，本质上是把这种双边共创扩展为多边共建。
而对创作团队来说，加入联盟意味着从"自己找资源"变成"资源找过来"——在一个优质IP日益稀缺、发行渠道日益集中的市场里，这种网络位置的价值会越来越高。
三件套的最后一件，是首届AIGC影视内容创投大赛的启动。
大赛的角色和前两者不同：创投计划面向已有项目、共创联盟面向已有伙伴，而大赛面向的是尚未被发现的创意与团队。用吴太兵在论坛上的表述：让好创意被看见，让好项目被孵化，让好内容走向世界。
这个设计填补了生态的入口。在AI大幅降低创作门槛的今天，行业最大的变量往往来自那些原本不在牌桌上的人——DataEye的数据显示，上半年AI剧漫剧上新22.19万部，制作方格局呈现"规模化量产与精品打造并行"，其中西安灵犀影业凭两部新剧就闯入TOP4、累计15.56亿播放。这说明爆款可以来自任何角落，而一个健康的生态需要有机制去发现这些角落。
三件套合起来看，逻辑就完整了：大赛负责发现（人才与创意），联盟负责组织（产业资源），创投计划负责供给（资金与算力）。入口、组织、燃料，一个完整的孵化闭环。
生态设计再精巧，最终都要落到生产能力上。而这套出海生态的工具底座，是本届WAIC完成重磅焕新的万兴剧厂。
其此次升级可以概括为"3+1"：
影视级分镜导演Agent——深度融合导演思维、视听语言与表演艺术等专家知识，依托3D导演台、720°全景空间与多维相机调度精准控制人物站位、镜头语言与表演情绪，分镜创作提效10倍（1集/人/天→10集/人/天），一次抽卡可用率达80%；
无限画布+专属Agent助手——剧本、角色、场景与分镜集中于统一工作空间，20余项精细编辑能力配合实时团队协作；
全流程出海赋能——这是与本文主题最直接相关的一环：中文剧本海外本土化改编、剧本本土化审美调优、双语剧本智能拆解、全球热门题材与艺术风格适配，以及中文剧一键多国本土化转绘；
外加广告剧——基于卖点库、戏剧任务库、剧情公式库三大能力体系实现广告剧智能生成，为创作团队打开剧集之外的商单收入。
出海能力的实战成绩也已有验证：据披露，万兴剧厂赋能的海外AI短剧《She Swapped My Daughter!》在海外付费平台上线第2天单集收藏23万、累计播放突破1100万并冲上热榜；《Fatal Rebirth》在TikTok上线即收获超330万观看。
把工具能力和生态资源放在一起看，这套设计的意图就很清楚了：工具解决"能不能做"，生态解决"值不值得做"和"做完卖给谁"。
值得注意的是，万兴科技此次在WAIC上并没有把AI视频的想象力只停留在短剧和影视内容上。
除了作为影视创作底座的万兴剧厂，同场完成全球首秀的还有两款新品：面向TVC制作公司与品牌广告团队的画布工作台Filmora.AI，打通AI创作画布与多轨剪辑全流程，据披露可使视频制作时间最高缩短90%、创作成本最高降低80%，预计8月正式发布；面向社媒博主与中小商家的爆款AI视频带货神器Virbo AI，则通过高保真还原真人IP形象与声线，并结合“虚实分控”技术生成带货内容，预计于7月底上线。
从影视生产到品牌广告、再到社媒电商内容，这组新品的出现，某种程度上也说明AI视频行业的竞争，正在从“谁能生成一段画面”，转向“谁能把不同场景的生产流程真正做深”。
出海能力的实战成绩也已有验证：据披露，万兴剧厂赋能的海外AI短剧《She Swapped My Daughter!》在海外付费平台上线第2天单集收藏23万、累计播放突破1100万并冲上热榜；《Fatal Rebirth》在TikTok上线即收获超330万观看。
这套打法在中国互联网并非孤例，但在AI影视赛道有其特殊性，值得单独说一说。
回看万兴科技自身的路径，这不是它第一次向内容侧延伸。此前，公司战略投资AI漫剧团队灵漫快创，双方深度共创的成绩是：合作内容全平台累计播放达百亿级，爆款率稳定在30%。在一个绝大多数团队爆款率还是个位数的市场里，30%意味着方法论已经跑通并可复用。
这次共创的价值不止于内容成绩，更在于反哺产品。真实项目会暴露工具最真实的短板——哪一步卡壳、哪个环节返工、哪种题材抽卡率最低。DataEye的数据佐证了这种反馈的必要性：上半年AI剧漫剧上新22.19万部，播放破亿仅1055部，破亿率不足0.5%；单部平均播放增量却从1月的78.9万升至6月的413.2万，增幅423%。在一个"总量暴涨、成功率极低、头部虹吸"的市场里，工具公司如果不下场，根本无法知道爆款和平庸之间的差距究竟卡在哪一个技术细节上。
再看行业外的参照。据公开统计，2026年上半年国内具身智能赛道融资约438亿元，其中超过一半流向做"大脑"的公司——资本押注的不是单台设备，而是"部署-数据回流-模型迭代"的闭环能力。AI影视的逻辑与之同构：单纯卖工具是一次性交易，而投内容、建联盟、办大赛，构建的是"工具赋能创作—内容验证工具—数据反哺迭代—生态吸引更多创作者"的飞轮。
飞轮一旦转起来，后来者要追的就不是某个功能，而是整整一个循环。这是软件公司愿意在内容侧下重注的根本原因。
结语：出海的下半场，是生态的下半场
回到开头那个问题：工具公司为什么要投内容？
答案或许是：在AI影视这个赛道，工具和内容的边界本来就在消失。工具需要真实项目来验证和迭代，内容需要工具来降低成本和门槛，而出海需要资金、IP、发行的全链路协同——任何一方单独行动，都跑不完这条链路。
吴太兵在论坛上的判断值得记下来：全球影视竞争的下一阶段，不仅仅只是内容竞争，更是全球产业生态的竞争。
从这个角度看，WAIC 2026上放出的这套"三件套"，与其说是一次企业发布，不如说是中国AI影视产业出海的一次组队。至于这支队伍能走多远，要看接下来那10000部剧里，能长出多少个《鱿鱼游戏》级别的答案。
